Calendrier et Organisation
1ère année
Initiation & Fondamentaux
La 1ère année vous permet d’apprendre et maîtriser les fondamentaux du cinéma et du documentaire. La transmission des savoirs (culture artistique, langage cinématographique) se mêle à celle des savoir-faire.
Objectifs
• Acquérir une culture cinématographique et artistique
• S’initier aux techniques cinématographiques
• Développer son sens artistique
• Savoir argumenter et se documenter
• Développer son point de vue artistique
2ème année
Approfondissement des fondamentaux
L’objectif de la 2ème année est d’acquérir les connaissances et les compétences artistiques nécessaires à toute création filmique. Avec les exercices pratiques, vous maîtriserez rapidement les techniques cinématographiques et le langage du cinéma, à travers la réalisation de films individuels et collectifs.
Objectifs
• Maîtriser le langage cinématographique
• Connaître la chaîne de production
• Connaître les contraintes budgétaires et les différentes étapes de fabrication d’une fiction
• Maîtriser les outils
• Développer son sens créatif
• Apprendre à travailler en équipe
• Exercer et apprendre les métiers du cinéma à travers les ateliers
3ème année
Spécialisation & professionnalisation
La 3ème année est un cursus d’approfondissement qui vous permet de confirmer votre choix de spécialisation et de renforcer cette dernière, tout en consolidant vos acquis.
5 spécialisations : Scénario, Réalisation, Assistant Réalisateur/Scripte/Chef Déco/Directeur de Production/ Producteur, Monteur Image et Son.
Calendrier susceptible d’évoluer en fonction des programmes.
Objectifs
• Se spécialiser et assumer son rôle dans son domaine au sein d’une équipe
• Mettre en pratique ses acquis
• S’adapter aux contraintes professionnelles
et être autonome dans ses responsabilités
• Préparer son insertion professionnelle
Former par l’expérience, révéler par la pratique
"Notre ambition n’est pas simplement de former, mais d’instruire. Les formations que nous proposons ne sont pas conçues pour être confortables. Ici, il n’y a pas de maître omniscient et d’étudiant imitateur. Notre devise est de « conjuguer la différence » pour stimuler la créativité et le dynamisme.
Chaque individu possède une sensibilité unique qu’il doit mettre au service de sa profession, de son métier... de son art. Le cinéma est un carrefour où se rencontrent et s’entrecroisent des pratiques aussi diverses que la peinture, la poésie, l’architecture, la psychologie, l’économie, la technique et même la magie.
Le principe directeur de notre apprentissage professionnel repose sur la transdisciplinarité : accepter d’apprendre et maîtriser le savoir-faire. Dans le cinéma, comme dans d’autres filières artistiques, les diplômes ne font pas tout. Rien ne remplace une formation qui permet d’acquérir les compétences et les connaissances solides pour exercer son métier. Pour chaque étudiant, bâtir son projet professionnel, c’est créer son savoir, entreprendre, et se transformer. Cette métamorphose passe par un parcours de formation et l’acquisition de connaissances, couplée à un apprentissage sur le terrain, au cœur du métier choisi.
Nous souhaitons former les étudiants à leur futur métier par la pratique. Pour travailler dans l’industrie du divertissement, ils auront besoin de nombreuses compétences. Chaque étudiant produit de nombreux projets au cours de son cursus. Organisés de manière évolutive, de l’interview au court métrage de fiction en passant par la publicité, ces projets sont cruciaux pour l’apprentissage.“
